Dionüüsia festivalid

Kreeklased tegid jumalate palumise ja tänamise korral suuri pidusid, kui lõikus algas ja kui see lõppes. Mida Dionysos Ta oli jumala ja sureliku poeg, ta on viljakuse jumalikkus, viinamarjasaak, taimestik jne, veini jumal. Aastal dionüüsilised peod nad rändasid läbi polise autoga, millel oli Dionisios pilt, inimesed järgisid teda, laulsid, tantsisid ja jõid. Nad tapsid isase kitse, et selle veri tugevdaks maad (kurje), sellest ka sõna tragöödia ja sellest, kuidas see oleks koori ilming, tuleneb komöödia. Kui koorid laulavad ja teised vastavad, on meil juba dialoog ja see on ditüramb, siin leiame juba teatri aluse, tegutsevad ja jälgivad inimesed. Enne kui keegi luges lugu, oli olemas ainult tegelane, nüüd esindas tegelast tegelane.

Thespis oli esimene näitleja, Aeschylus mõtles välja teise näitleja (deuteragonist), Sophocles kolmanda näitleja (triagonist), Euripides paigutab mõnikord ka neljanda näitleja. Algul oli koor väga oluline, siis ta kaotas selle.

Sellel on maalilisi elemente, näitlejaid, koori, kostüüme, lavastusi, võistlusi, teatrit. Näitlejate kantud mask muutus väga oluliseks, suurte mõõtmete ja värvidega, nii et neid oleks võimalik kaugelt näha. Vähehaaval muutus maskitööstus väga oluliseks. Kotletid andsid tegelasele suurema kõrguse, nii et näitleja oli imposantsem. Riided olid pikad või lühikesed tuunikad või riietusid nagu inimesed, kontuuride esiletõstmiseks pandi peale padjad, mis olid kooskõlas kõrguse ja maskiga. Kaunistusele ei omistatud tähtsust, hiljem viimistleti seda ka.

Akustika oli ideaalne nii esireas kui ka viimases reas. Nad ehitasid selle vabas õhus, nõlvale, et tribüünid nõlvale panna, olid nad paigutatud poolringikujuliselt.

Teatrižanrid olid, tragöödia, komöödia, satiiriline draama. Praegune teater on rikastatud moodsate elementidega nagu valgustus ja muud ressursid, kuid sellel on siiski samad juured.