베네수엘라 극장 역사

베네수엘라 극장은 전 세계적으로 가장 유명하고 인기있는 극장 중 하나입니다. 고대와 그 누구도 무관심하지 않는 공연의 질로 인정받는 극장입니다. 또한 그의 작품은 베네수엘라 극장이 문화에 얼마나 큰 영향을 미치는지 보여줍니다. 처음부터 만들어지는 때까지. 

극장

극장은 배우와 배우를 사용하여 특정 위치에서 실제 또는 가상 이벤트의 경험을 관객에게 제시하고 라이브로 수행하는 공동 작업 형식의 예술 작품입니다. 극장에서는 몸짓, 말, 노래, 음악 또는 춤을 통해 표현됩니다. 장면은 또한 그려진 풍경이나 연극의 맥락에서 무대에 의미를 부여하는 기타 요소로 표현할 수 있습니다. 조명과 소리는 경험에 즉각적인 효과를주기 위해 사용됩니다.

오늘날에는 연극, 뮤지컬 극장 및 연극, 무용 및 노래 간의 연결을 넓은 의미로 포함하는 현대 연극도 있습니다.

베네수엘라의 극장

베네수엘라의 극장은 스페인 인의 도착으로 시작되지 않았지만 이미 오래 전에 시민들 사이에서 시행되었습니다. 베네수엘라 극장은 미국 원주민 시대에 시작되었습니다. 그들은 그것을 즐기는 사람들에게 예술적 시연과 함께 다른 시나리오를 보여주었습니다.

나중에 스페인이 미국 땅에 도착하면서 극장은 특히 1600 세기부터 큰 발전을 이루었습니다. 베네수엘라에서 극장으로서의 최초의 극장 시작은 스페인 인이 도착한 XNUMX 년경이었습니다.

스페인이 도착하여 첫 번째 연극 공연을했을 때 대부분의 주제는 종교적이었습니다. 사람들은 그들을보고 좋아하고 즐겼습니다. 그해 연극 연극도 카라카스에서 시작되었고 작가는 대부분 스페인 출신이었고 매우 바로크 양식의 시노 그래피 투영법을 사용했습니다.

사람들은 연극이 그들을 즐겁게하고 사랑하는 사람들과 즐겁게 시간을 보낼 수있는 일종의 오락 이었기 때문에 매우 좋아했습니다. 그 후 그들은 대화의 주제를 가지고 그들의 삶의 현실에서 잠시 벗어날 수 있었다.

연극 작품의 확장

첫 번째 연극 작품이 만들어지면서 많은 사람들이 종교 축제에서 다양한 연기 공연을 펼치기 시작하면서 다른 형태의 문화적 표현의 확장이 시작되었습니다. 또 뭔데, 종교적인 주제가 가장 호평을 받았지만 다른 주제가 있기 시작했습니다. 다른 작품 임에도 불구하고 가장 많이 사용 된 작품은 종교 작품이 가장 인기가 많았 기 때문입니다. 연극이 많은 청중이 볼 수 있도록하려면 종교를 주제로 한 연극이어야합니다.

XNUMX 세기 베네수엘라 극장

다음 세기 인 XNUMX 세기에 첫 번째 코랄 론과 코미디 파티오가 지어지기 시작했고, 가장 인기있는 연극과 더 많은 사람들이 참석 한 연극이 항상 메인 광장에서 공연되었지만 베네수엘라 극장이 확산되기 시작했습니다.

1767 년에 베네수엘라 극장에서 매우 중요한 일이 벌어졌습니다. 즉 베네수엘라 작가들과의 두 연극이 초연되었습니다. 평상시 스페인 작가가 연극을 대표 한 이후로 들어 보지 못한 것입니다.

연극의 이름은 'Auto Sacramenta de Nuestra Señora del Rosario'였고 다른 하나는 'Loa'라는 짧은 이름을 가졌습니다. 이 작품의 주요 특징 중 하나는 스페인어, 영어 및 미국 문화적 영향을 모두 받았다는 것입니다. 대중이 많이 좋아하는 것, 그리고 그들은 빠르게 유명해졌습니다.

베네수엘라 극장의 위대한 작가

세자르 렌 기포

베네수엘라 극장은 1945 년부터 현대에 발전하기 시작하여 가장 잘 알려진 작가 César Rengifo 중 한 명입니다. 세자르는 역사 문제에도 전념했지만 경제 및 석유 문제와 관련된 문제에 대해 극장에 전념했습니다.

아이작 초 크론

Isaac Chocrón은 극장에서 사업가로 눈에 띄는 극작가 배우였으며 대학 교수이기도했습니다. 그의 극장에서 그는 베네수엘라 사람들의 관심을 대중에게 보여 주려고 노력했습니다.

호세 이그나시오 카 브루 자스

극장의 역사적인 주제 안에서 우리는 베네수엘라의 현대 극장 XNUMX 세대의 일부였던 José Ignacio Cabrujas도 만납니다. 외국 문화의 영향을받지 않고 베네수엘라 문화를 보여주세요.

길 베르토 핀토

이 배우는 사회적 문제에도 관심을 갖고 있기 때문에 XNUMX 년대의 작가로서 대중이 매우 공감할 수있는 베네수엘라의 일상 문제를 명확하게 반영하는 극장을 제작하는 데 눈에 띄게 될 것입니다.

Roman Chalbaud

Román Chalbaud는 그의 공연에서 열정을 전달하고 국민들에게 국가의 변화, 특히 사람들이 겪어야하는 변화와 어려움, 시골의 거친 삶에서 도시로 나아갈 때받는 나쁜 매너를 보여줍니다. 생활. 또한 기물 파손이 얼마나 흔한 지 보여주고 많은 범죄자들처럼 안전하지 않은 나라에서 생존하는 방법을 강도로만 찾습니다.

보시다시피 베네수엘라 극장은 처음부터 오늘날까지 문화를 사용하여 국가의 정치적, 사회적 현실에 반응하고 가르치는 것을 선택했습니다. 시청자가 현실을 반영하고 바꿀 수 있습니다. 때문에 결국 우리는 우리 사회와 그 안에서 일어날 수있는 일을 책임지는 유일한 사람입니다. 그리고 그것은 극장이 정말로, 이것이야 ... 대중에게 실제 또는 허구의 인물을 통해 이야기를 살 수있는 기회를 제공 할뿐만 아니라 그들에게 사회의 현실, 사람들의 고통 또는 고통에 대해 성찰 할 수있는 기회를 제공한다는 것입니다. 다른 사람의 성취 ... 모든 것을 개선하기 위해 할 수있는 일에 대해 생각합니다.