Det fantastiske kinesiske sirkuset

Kinesiske sirkus

Kineserne oppfant ikke bare krutt, silke og papir, men skapte også et unikt og fantastisk sirkus. Denne kunsten i Kina er mer enn 2000 år gammel og har blitt likt mer enn teater, opera og ballett.

Et kjennetegn er at det kinesiske sirkuset ikke har tall med trente dyr, klovner og illusjonister, men i stedet tilbyr show med de beste akrobater, sjonglere og gymnaster i verden.

Å bli en kinesisk sirkusartist er ikke lett. Systemet for opplæring av kunstnere er veldig selektivt. Det er kjent at siden barn blir de ført til sirkuset for undervisningstrening fem dager i uken hvor de også lærer å lese og skrive.

For øyeblikket begynner medlemmene å trene fra klokka 6 til 10. følge en spesialisert rutine og et veldig strengt kosthold. En detalj er at ingen medlemmer av sirkuset er mer enn 25 år gamle.

Og slik er berømmelsen deres at mange kinesiske sirkus konkurrerer internasjonalt og har presentasjoner i de største byene i verden som London, Moskva, Paris, Tokyo og andre byer som undrer seg over deres ekstreme stunts.

En av de mest berømte kinesiske sirkusene er faktisk "Golden Lion", der ryggraden i selskapet representerer munkene i Shaolin-klosteret med sine ferdigheter innen kampsport og akrobatikk.

Opprinnelsen til sirkuset og scenekunsten har gått tapt for historien. Det er kjent at de eksisterte så tidlig som Qin-dynastiet (221-207 f.Kr.) der Jiaodi-dramaet var populært blant vanlige mennesker. Den besto av en rekke handlinger som bryting, musikalske forestillinger, dans, kampsport, hestemannskap og sjonglering.

I det østlige Han-dynastiet var lærd Zhang Heng en av de første som beskrev akrobatiske forestillinger i kongelige palasser i sin rapsodi "Ode til den vestlige hovedstaden", hvor arrangementet inneholdt forestillinger som Den gamle mannen i Østhavet, dragen Fiske og forsamling av udødelige; et akrobatisk show som ble fremført for keiser Wu fra Han-dynastiet i 108 f.Kr.

Over tid ble forestillingene mer forseggjorte, og under Tang-dynastiet (618-907AD) ble scenekunsten populær i keiserens hoff og spredte seg snart til herrene. På grunn av hans nye status og økte inntekter ble handlingene mer raffinert.

Senere ble disse kunstene integrert i vanlige mennesker, og de fleste av kunstnerne gjorde det på gaten. Mot slutten av Ming-dynastiet (1368-1644) begynte utøvere å opptre på scenen og fikk popularitet med Imperial Court, som har vært en populær kunstform til i dag brakt til sirkuset.


Legg igjen kommentaren

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *

*

*