Diela majstra Alejandra Obregóna

Alejandro Obregon sa považuje za jeden z veľkých amerických hispánskych maliarov XNUMX. storočia. Jeho výtvory boli dlho chválené ako za obrazové inovácie, ktoré priniesli, tak za námet jeho diel, ktoré vždy riešili kontroverzné problémy.

Obregón sa narodil v r Barcelona, ​​Španielsko) v roku 1921. Mal však iba 6 rokov a žil žiť v krajine svojho otca, Kolumbiaspolu so zvyškom jeho rodiny. Jeho mladosť sa vyznačuje dlhodobými pobytmi v oboch krajinách, ako aj mnohými cestami do USA, Francúzska a Spojeného kráľovstva.

Jeho umelecké školenie sa uskutočnilo na Škole výtvarných umení v Bostone a na barcelonskej Llotji. Ponorený do mnohých európskych kultúrnych a umeleckých vplyvov sa nakoniec usadil v meste Cartagena de Indias. Tam sa Obregón spriatelil s veľkými kolumbijskými umelcami ako napr Ricardo Gomez Campuzano, Enrique Grau, Santiago Martinez alebo kolumbijsko-nemecký William Wiedemann. S niektorými z nich úzko spolupracoval a začal rozvíjať svoj vlastný štýl.

Bol tiež členom tzv Skupina Barranquilla, ktorá spojila hlavných kolumbijských umelcov a intelektuálov polovice storočia.

Vo veku 24 rokov bol Alejandro Obregón svojou účasťou v V. Národný salón umelcov Kolumbie, 1944, ktorí dostávajú najlepšie recenzie. Po rokoch, po ceste do strednej Európy, upevnil svoj štýl a stal sa najvyšším predstaviteľom prúdu z obrazný expresionizmus v amerických krajinách.

V osobnom živote stál za manželstvom s anglickým maliarom Freda sargent, s ktorým sa oženil v Paname. Neskôr sa rozviedol, aby sa znovu oženil, tentoraz s tanečnicou sonia osorio, zakladateľ Ballet de Colombia. S ňou mal syna Rodriga Osoria, známeho trnavského a televízneho herca. V jeho živote stála tiež vášeň pre rýchlosť a závodné automobily.

V polovici 70. rokov sa stal riaditeľom Múzeum moderného umenia v Bogote.

Alejandro Obregón zomrel v meste Cartagena v roku 1992 a zanechal po sebe pôsobivé umelecké dedičstvo, ktoré možno zhrnúť do jednej z jeho najslávnejších úvah:

«Neverím v maliarske školy; Verím v dobrú maľbu a nič iné. Maľba je individuálny prejav a existujú tendencie ako osobnosti. Obdivoval som dobrých maliarov, najmä španielskych, ale domnievam sa, že nikto nemal rozhodujúci vplyv na moje školenie ».

Najvýznamnejšie diela

Tu je krátka, ale reprezentatívna ukážka skvelých diel Alejandra Obregóna. Výber, ktorý celkom dobre rezonuje s jeho jedinečným štýlom a umeleckým jazykom:

Modrý džbán (1939) je jedným z prvých umelcových diel, ktoré vznikli, keď mal iba 19 rokov. Odráža prvý vpád Alejandra Obregóna do sveta obrazovej avantgardy. Po rokoch by pnitaría Portrét maliara (1943), dielo, s ktorým sa stal známym vo veľkých umeleckých kruhoch Španielska.

Na začiatku 50. rokov dosiahol Obregónov štýl úplnú definíciu a zrelosť. Ovplyvnené naprl Kubizmus, majster vytvoril zázračne vyvážené kompozície, medzi ktorými môžeme vyzdvihnúť Dvere a priestor (1951), Zátišie v žltej farbe (1955) y Greguerías a chameleón (1957).

Po zrelosti prišlo zasvätenie, v desaťročí 60. rokov. Najvýznamnejším maliarom v krajine sa stal Alejandro Obregón, ktorý bol až dvakrát ocenený prvou cenou za maľbu v Národnej hale. Práce, ktoré mu vyniesli také uznanie, boli násilia (1962) a Ikar a osy (1966). Ďalšie vynikajúce diela z tohto obdobia sú Vrak lode (1960), Čarodejník z Karibiku (1961), Pocta Gaitánovi Duránovi (1962) y Sopková ponorka (1965).

Niektoré z Obregónových obrazov majú veľký spoločenský obsah a sťažnosti. Mŕtvy študent y Smútok za študentom, obidve od roku 1957, slúžili na vypovedanie štátneho prevratu Gustava Rojasa Pinillu. Na jeho maľbe je kohút alegorickým znázornením diktátora.

V poslednej fáze Alejadro Obregón postupne upustil od olejovej techniky od akrylovej maľby. To ho postupne viedlo k tomu, aby si precvičil maľovanie na veľké povrchy, ako napríklad fasády budov, a zabudol na tradičné plátna. Táto fascinácia nástenná maľba To ho viedlo k uskutočňovaniu diel veľkého uznania na takých symbolických miestach, ako je budova Senátu republiky alebo knižnica Luisa Ángela Aranga.