Manuel Sosabravo, ett universum av färger

Detta är en intervju med den framstående kubanska målaren Manuel Alfredo Sosabravo, som fyller 80 år av livet.

1950 deltog du i en Wifredo Lam-utställning i Central Park i Havanna. Hur hade den tidiga kontakten tur med bildkonsten och hur påverkade den det kärleksförhållande jag har haft med konsten de senaste 60 åren?

Jag har alltid haft konstnärliga problem, men visste inte vad jag skulle göra med dem. Jag trodde att jag kunde bli musiker. När jag var 18 år började jag lyssna på klassisk musik på CMBF-stationen. Jag blev precis pianist och gick in i en musikskola för att studera musikteori. Jag var på toppen av min klass när det kom till teori, men senast när det gäller musikalitet. Han skrev också några berättelser som publicerades på de litterära sidorna i tidningar som Diario de la Marina. Men jag insåg snart att det inte var mitt arbete.

Sex decennier av lojal hängivenhet för konsten. Har din karriär alltid varit trevlig eller har du haft några upp-och nedgångar?

Det var väldigt trevligt, det var ett mål som jag satte upp för mig själv när jag var 20 år och sex decennier senare känner jag att jag har uppnått.

Under invigningen av hans senaste utställning beskrev historikern för staden Havanna, Eusebio Leal, sitt arbete som ett evigt leende. vad tycker du om det?

Lyckligtvis är jag väldigt optimistisk och det återspeglas tydligt i mitt arbete. Det är typiskt naturligt. Även de mest dramatiska teman har haft en touch av humor. Det är inte något jag lärde mig, jag antar att det bara är en del av mig.

Alla konstnärer sägs följa en ritual när de föder ett nytt jobb. Har du några?

Jag vill ta en promenad genom min trädgård. Det påminner mig om landsbygden och min barndom. Den lilla naturen är nästan en del av mitt konstnärliga arbete. Innan jag gör något i min ateljé går jag dit, tar en promenad och sedan börjar jag jobba. När jag blir trött kommer jag att få andlig förnyelse, sedan fortsätter jag att arbeta full av energi. Det är som att fylla tanken i bilen.

Du har en stor samling verk, men finns det ett stycke eller en serie som du har en speciell kärlek till?

Det finns många, men en mycket speciell är väggmålningen på fasaden på Habana Libre Hotel, den första jag gjorde. Det skiljer sig från resten eftersom jag inte hade någon tidigare erfarenhet.

När du arbetar visualiserar du i första hand verket i ditt sinne, eller tar du upp det i processen?

Jag har alltid några tidigare idéer. Ibland ger fraserna eller titlarna på mig en utgångspunkt.

Om du var tvungen att välja ett speciellt ögonblick i din karriär, vad skulle det vara?

När jag bestämde mig för att bli målare vid 20 års ålder.

Många kritiker hänvisar till den ständiga dynamiken i hans estetiska diskurs och de alltmer vågiga bildmetoderna. Anser du dig själv som en envis konstnär?

Jag är inte den obsessiva typen, men jag är noggrann när det gäller att ta reda på alla detaljer i mitt arbete.

Vad är mest slående: listigheten i varje detalj eller förvåningen av det färdiga arbetet?

Både.

Berätta om den mystiska kraften, som något plagg, som går med i färgen.

Det är resultatet av erfarenhet. I den ständiga sökningen under min karriär har jag alltid experimenterat för att uppnå den färg jag vill ha.

Vilka är dina favoritartister?

När jag började måla var mina favoritmålare Mariano, Víctor Manuel och Portocarrero. Av samtida målare beundrar jag Fabelo. När jag hörde talas om artister från hela världen slutade jag aldrig gilla kubaner, men jag har upptäckt andra som kändes som familj, eftersom det fanns kontaktpunkter i vårt arbete.

Hur firar jag födelsen av dina nya skapelser?

Jag antar att precis som en kvinna som föder, men inte med smärta utan nöje istället. När jag är klar tycker jag alltid att min bebis är riktigt vacker.

Det är tydligt att du är en orolig konstnär som alltid är redo att ta nya risker, men oavsett vilka nya saker du kan hitta på vägen, behåll alltid konsekvens i ditt estetiska språk. Hur viktigt tycker du att det är att hålla samma stil?

Alla artister försöker identifiera sig med ett arbetssätt som uppnås genom att assimilera och avvisa influenser tills de hittar sin egen stil. Jag har alltid trott att målarna i originalberättelsen bara är grottmänniskor och att de inte egentligen var målare utan människor som försökte återspegla deras liv och önskningar.

För många människor, Sosabravo: ett land, en värld, ett universum. Hur är det universum?

Det är väldigt enkelt. Jag är inte komplicerad, bedövad teknisk grejer själv. Kanske andra använder datorn för att göra en del av sitt arbete, jag vet inte hur man arbetar med en dator. Jag är väldigt primitiv. Det tar tid och tyst att göra jobbet som får mig att känna mig nöjd.


Bli först att kommentera

Lämna din kommentar

Din e-postadress kommer inte att publiceras. Obligatoriska fält är markerade med *

*

*