வெனிசுலா நாடக வரலாறு

வெனிசுலாவின் தியேட்டர் உலகளவில் மிகவும் அங்கீகரிக்கப்பட்ட மற்றும் பிரபலமான ஒன்றாகும். இது ஒரு பழங்காலத்துக்காகவும், அதன் நிகழ்ச்சிகளின் தரத்துக்காகவும் அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஒரு தியேட்டர், இது யாரையும் அலட்சியமாக விடாது. கூடுதலாக, வெனிசுலாவின் தியேட்டர் எவ்வாறு கலாச்சாரங்களில் பெரும் செல்வாக்கைக் கொண்டுள்ளது என்பதை அவரது படைப்புகள் காட்டுகின்றன முதல் முதல் அவை உருவாக்கப்பட்ட காலம் வரை. 

திரையரங்கம்

தியேட்டர் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட கலைப்படைப்பின் ஒரு வடிவமாகும், இது நடிகர்கள் மற்றும் நடிகைகளை ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தில் ஒரு உண்மையான அல்லது கற்பனை நிகழ்வின் அனுபவத்தை பார்வையாளர்களுக்கு வழங்குவதற்கும் அதை நேரலையில் செய்வதற்கும் பயன்படுத்துகிறது. தியேட்டரில் இது சைகைகள், சொற்கள், பாடல், இசை அல்லது நடனம் மூலம் குறிப்பிடப்படுகிறது. வர்ணம் பூசப்பட்ட நிலப்பரப்புகள் அல்லது நாடகத்தின் சூழலுக்குள் மேடைக்கு அர்த்தம் தரும் பிற கூறுகளுடன் காட்சிகள் குறிப்பிடப்படலாம். அனுபவத்திற்கு உடனடித் தன்மையைக் கொடுக்க விளக்குகள் மற்றும் ஒலிகளும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

இன்று நவீன நாடகமும் உள்ளது, இது ஒரு பரந்த பொருளில் நாடகங்கள், இசை அரங்குகள் மற்றும் நாடகம், நடனம் மற்றும் பாடல் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான தொடர்புகளை உள்ளடக்கியது.

வெனிசுலாவில் உள்ள தியேட்டர்

வெனிசுலாவில் உள்ள தியேட்டர் ஸ்பானியர்களின் வருகையுடன் தொடங்கவில்லை, ஆனால் ஏற்கனவே அதன் குடிமக்கள் மத்தியில் நடைமுறையில் இருந்தது. அமெரிக்க பழங்குடியினரின் காலத்தில் வெனிசுலா தியேட்டர் தொடங்கியது. அதை ரசித்த மக்களுக்கு கலை ஆர்ப்பாட்டங்களுடன் வெவ்வேறு காட்சிகளைக் காட்டினர்.

பின்னர், அமெரிக்க நாடுகளுக்கு ஸ்பானியர்களின் வருகையுடன், தியேட்டர் ஒரு பெரிய பரிணாம வளர்ச்சியைக் கொண்டிருந்தது, குறிப்பாக பதினேழாம் நூற்றாண்டிலிருந்து. தியேட்டரின் முதல் தொடக்கங்கள் - ஒரு தியேட்டராகவே - வெனிசுலாவில் 1600 ஆம் ஆண்டில் ஸ்பானியர்களின் வருகையுடன் இருந்தது.

ஸ்பானியர்கள் வந்து முதல் நாடக நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்தியபோது, ​​பெரும்பாலான கருப்பொருள் மத ரீதியானது மக்கள் அவர்களைப் பார்த்து ரசித்தனர். அந்த ஆண்டுகளில் கராகஸில் நாடக நாடகங்களும் தொடங்கப்பட்டன, மேலும் ஆசிரியர்கள் பெரும்பாலும் ஸ்பானிஷ் வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர்கள் மற்றும் மிகவும் பரோக் இயற்கைக்காட்சி திட்டத்தைக் கொண்டிருந்தனர்.

மக்கள் தியேட்டரை மிகவும் விரும்பினர், ஏனென்றால் இது ஒரு வகையான பொழுதுபோக்கு, அவர்களை மகிழ்வித்தது மற்றும் அவர்களின் அன்புக்குரியவர்களுடன் ஒரு பொழுதுபோக்கு வழியில் நேரத்தை செலவிடச் செய்தது. பின்னர், அவர்கள் உரையாடலின் ஒரு தலைப்பைக் கொண்டிருந்தனர், மேலும் அவர்களின் வாழ்க்கையின் யதார்த்தத்திலிருந்து சிறிது நேரம் தப்பிக்க முடியும்.

நாடக படைப்புகளின் விரிவாக்கம்

முதல் நாடகப் படைப்புகள் செய்யப்பட்ட பின்னர், மத விழாக்களில் பலர் வெவ்வேறு நடிப்பு நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கத் தொடங்கியதால், பிற வகையான கலாச்சார வெளிப்பாடுகளின் விரிவாக்கம் தொடங்கியது. வேறு என்ன, மத கருப்பொருள் மிகவும் பாராட்டப்பட்டதாக இருந்தாலும் பிற கருப்பொருள்கள் இருக்கத் தொடங்கின மதப் படைப்புகள் மிகவும் பிரபலமானவை என்பதால் அவை வேறுபட்ட படைப்புகளாக இருந்தாலும் அவை அதிகம் பயன்படுத்தப்பட்டன. ஒரு நாடகத்தைப் பார்க்க அதிக பார்வையாளர்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் என்று நீங்கள் விரும்பினால், அது ஒரு மத-கருப்பொருள் நாடகமாக இருக்க வேண்டும்.

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் வெனிசுலா தியேட்டர்

அடுத்த நூற்றாண்டில், பதினெட்டாம் நூற்றாண்டில், முதல் கோரலன்ஸ் மற்றும் நகைச்சுவை உள் முற்றம் கட்டத் தொடங்கின, வெனிசுலாவின் தியேட்டர் பரவத் தொடங்கியது, இருப்பினும் மிகவும் பிரபலமான நாடகங்களும் அதிகமான மக்கள் கலந்து கொண்ட நாடகங்களும் எப்போதும் முக்கிய சதுக்கங்களில் நிகழ்த்தப்பட்டன.

1767 ஆம் ஆண்டில் வெனிசுலாவின் தியேட்டருக்கு மிக முக்கியமான ஒன்று நடக்கிறது, அதாவது வெனிசுலா ஆசிரியர்களுடன் இரண்டு நாடகங்கள் திரையிடப்படுகின்றன, பொதுவாக ஸ்பானிஷ் எழுத்தாளர்கள் நாடகங்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியவர்கள் என்பதால் கேள்விப்படாத ஒன்று.

நாடகங்களின் பெயர்: 'ஆட்டோ சேக்ரமென்டா டி நியூஸ்ட்ரா சியோரா டெல் ரொசாரியோ', மற்றொன்று 'லோவா' என்ற குறுகிய பெயரைக் கொண்டிருந்தது. இந்த படைப்புகளின் முக்கிய பண்புகளில் ஒன்று, அவை ஸ்பானிஷ், ஆங்கிலம் மற்றும் அமெரிக்க கலாச்சார தாக்கங்களை கொண்டிருந்தன. பொதுமக்கள் மிகவும் விரும்பிய ஒன்று, அவை விரைவில் பிரபலமடைந்தன.

வெனிசுலா தியேட்டரின் சிறந்த ஆசிரியர்கள்

சீசர் ரெங்கிஃபோ

வெனிசுலா தியேட்டர் நவீன காலங்களில் 1945 முதல் உருவாகத் தொடங்கியது, இது சீசர் ரெங்கிஃபோவின் சிறந்த எழுத்தாளர்களில் ஒருவராக இருந்தது. சீசர் பொருளாதாரம் தொடர்பான பிரச்சினைகள் மற்றும் எண்ணெயில் உள்ள பிரச்சினைகள் குறித்து தியேட்டருக்கு தன்னை அர்ப்பணித்தார், இருப்பினும் அவர் வரலாற்று சிக்கல்களிலும் தன்னை அர்ப்பணித்தார்.

ஐசக் சோக்ரான்

ஐசக் சோக்ரான் ஒரு நாடக ஆசிரியர் நடிகராக இருந்தார், அவர் தியேட்டரில் ஒரு வணிக நபராக நின்றார், மேலும் பல்கலைக்கழகத்தில் பேராசிரியராகவும் இருந்தார். தனது திரையரங்குகளில் வெனிசுலாவில் உள்ள மக்களின் அக்கறையை மக்களுக்குக் காட்ட முயன்றார்.

ஜோஸ் இக்னாசியோ கப்ருஜாஸ்

தியேட்டரின் வரலாற்று கருப்பொருளுக்குள் வெனிசுலாவில் முதல் தலைமுறை நவீன நாடகங்களின் ஒரு பகுதியாக இருந்த ஜோஸ் இக்னாசியோ கப்ருஜாஸையும் சந்திக்கிறோம். நாட்டின் வெளிநாட்டு கலாச்சாரத்தால் அவ்வளவு செல்வாக்கு செலுத்தாமல் வெனிசுலா கலாச்சாரத்தைக் காட்ட முயற்சி செய்யுங்கள்.

கில்பர்டோ பிண்டோ

இந்த நடிகர் சமூகப் பிரச்சினைகள் குறித்தும் அக்கறை கொண்டுள்ளார், அதனால்தான், அறுபதுகளுக்குள் ஒரு எழுத்தாளராக இருப்பதால், வெனிசுலாவின் அன்றாட பிரச்சினைகளை தெளிவாக பிரதிபலிக்கும் ஒரு தியேட்டரை தயாரிப்பதில் அவர் தனித்து நிற்பார், அங்கு பொதுமக்கள் மிகவும் அடையாளம் காணப்படுகிறார்கள்.

ரோமன் சல்பாட்

ரோமன் சல்பாட் தனது நடிப்புகளில் உற்சாகத்தை பரப்புகிறார் மற்றும் நாட்டில் ஏற்படும் மாற்றங்களை, குறிப்பாக மக்கள் கடந்து செல்ல வேண்டிய மாற்றங்கள் மற்றும் சிரமங்கள், கிராமப்புறங்களின் கடுமையான வாழ்க்கையிலிருந்து நகரத்திற்குச் செல்லும்போது அவர்கள் பெறும் கெட்ட பழக்கவழக்கங்களை ஒரு சிறந்ததாக மாற்றுவதைக் காட்டுகிறது. வாழும். காழ்ப்புணர்ச்சி எவ்வாறு பொதுவானது என்பதையும் இது காட்டுகிறது, மேலும் பல குற்றவாளிகள் கொள்ளையடிப்பதில் மட்டுமே பாதுகாப்பற்ற நாட்டில் உயிர்வாழும் வழியைக் காணலாம்.

நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, வெனிசுலா தியேட்டர் அதன் தொடக்கத்திலிருந்து இன்று வரை எப்போதும் தனது நாட்டின் அரசியல் மற்றும் சமூக யதார்த்தத்தை கலாச்சாரத்தைப் பயன்படுத்தி பதிலளிக்கவும் கற்பிக்கவும் தேர்வு செய்துள்ளது. இதனால் பார்வையாளர் யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கவும் மாற்றவும் முடியும். ஏனெனில் நாளின் முடிவில், நம் சமுதாயத்திற்கு நாங்கள் மட்டுமே பொறுப்பு, அதில் என்ன நடக்கலாம். தியேட்டர் உண்மையில், இதுதான் ... உண்மையான அல்லது கற்பனையான கதாபாத்திரங்கள் மூலம் கதைகளை வாழ பொதுமக்களுக்கு வாய்ப்பளிக்கிறது, ஆனால், சமுதாயத்தின் யதார்த்தத்தை, மக்களின் துன்பங்கள் அல்லது மற்றவர்களின் சாதனை ... எல்லாவற்றையும் மேம்படுத்த அவர்கள் என்ன செய்ய முடியும் என்பதைப் பிரதிபலிக்கிறது.