Alejandro Obregon ถือเป็น จิตรกรชาวอเมริกันเชื้อสายสเปนผู้ยิ่งใหญ่คนหนึ่งในศตวรรษที่ XNUMX. ผลงานสร้างสรรค์ของเขาได้รับการยกย่องมานานแล้วทั้งในด้านนวัตกรรมด้านภาพที่พวกเขานำมาและประเด็นสำคัญในผลงานของเขาซึ่งมักจะแก้ไขปัญหาที่ถกเถียง
Obregónเกิดในปีพ บาร์เซโลนาสเปน) ในปีพ. ศ. 1921 อย่างไรก็ตามด้วยอายุเพียง 6 ปีเขาก็ไปอาศัยอยู่ในประเทศพ่อของเขา โคลอมเบียพร้อมกับครอบครัวที่เหลือของเขา วัยหนุ่มของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยการพำนักระยะยาวในทั้งสองประเทศรวมถึงการเดินทางหลายครั้งไปยังสหรัฐอเมริกาฝรั่งเศสและสหราชอาณาจักร
การฝึกศิลปะของเขาเกิดขึ้นที่ School of Fine Arts ในบอสตันและที่ Llotja ในบาร์เซโลนา ด้วยอิทธิพลทางวัฒนธรรมและศิลปะของยุโรปมากมายในที่สุดเขาก็มาตั้งรกรากในเมือง การ์ตาเฮนา เด อินเดียส. ที่นั่นObregónเป็นมิตรกับศิลปินชาวโคลอมเบียเช่น ริคาร์โด้ โกเมซ กัมปูซาโน่, เอ็นริเก้ โกร, ซานติอาโก มาร์ติเนซ หรือโคลอมเบีย - เยอรมัน Guillermo Wiedemanne. กับบางคนเขาทำงานอย่างใกล้ชิดและเริ่มพัฒนาสไตล์ของตัวเอง
เขายังเป็นสมาชิกของสิ่งที่เรียกว่า กลุ่ม Barranquillaซึ่งรวบรวมศิลปินหลักและปัญญาชนชาวโคลอมเบียในช่วงกลางศตวรรษ
ตอนอายุ 24 Alejandro Obregónเริ่มได้รับการยอมรับในระดับประเทศด้วยการมีส่วนร่วมใน วีซาลอนศิลปินแห่งชาติของโคลอมเบีย พ.ศ. 1944ได้รับการวิจารณ์ที่ดีที่สุด หลายปีต่อมาหลังจากเดินทางไปยุโรปกลางเขาได้รวบรวมสไตล์ของเขาเข้าด้วยกัน และกลายเป็นตัวแทนสูงสุดของกระแสของ การแสดงออกเชิงอุปมาอุปไมย ในดินแดนอเมริกา
ในชีวิตส่วนตัวของเขาเขาโดดเด่นในเรื่องการแต่งงานกับจิตรกรชาวอังกฤษ เฟรดา ซาร์เจนท์ซึ่งเขาแต่งงานในปานามา ต่อมาเขาหย่าร้างไปแต่งงานใหม่คราวนี้กับนักเต้น โซเนีย โอโซริโอผู้ก่อตั้ง Ballet de Colombia เขามีลูกชายด้วยกันกับเธอโรดริโกโอโซริโอซึ่งเป็นนักแสดงและนักแสดงโทรทัศน์ที่มีชื่อเสียง ความหลงใหลในความเร็วและรถแข่งยังคงมีอยู่ในชีวิตของเขา
ในช่วงกลางทศวรรษ 70 เขากลายเป็นผู้อำนวยการ พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่โบโกตา
Alejandro Obregónเสียชีวิตในเมือง Cartagena ในปี 1992 ทิ้งมรดกทางศิลปะที่น่าประทับใจซึ่งสามารถสรุปได้ด้วยภาพสะท้อนที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา:
«ฉันไม่เชื่อในโรงเรียนสอนวาดภาพ ฉันเชื่อในการวาดภาพที่ดีและไม่มีอะไรอื่น การวาดภาพเป็นการแสดงออกของแต่ละบุคคลและมีแนวโน้มเป็นบุคลิก ฉันชื่นชมจิตรกรฝีมือดีโดยเฉพาะชาวสเปน แต่ฉันคิดว่าไม่มีใครเลยที่มีอิทธิพลอย่างชัดเจนต่อการฝึกของฉัน
ผลงานที่โดดเด่นที่สุด
นี่คือตัวอย่างสั้น ๆ แต่เป็นตัวแทนของผลงานที่ยอดเยี่ยมของ Alejandro Obregón ตัวเลือกที่สะท้อนสไตล์และภาษาศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาได้เป็นอย่างดี:
เหยือกสีฟ้า (1939) เป็นหนึ่งในผลงานที่เก่าแก่ที่สุดของศิลปินที่สร้างขึ้นเมื่อเขาอายุเพียง 19 ปี สะท้อนให้เห็นถึงการจู่โจมครั้งแรกของ Alejandro Obregónในโลกของภาพเปรี้ยวจี๊ด หลายปีต่อมาเขาจะpnitaría ภาพเหมือนของจิตรกร (พ.ศ. 1943) ซึ่งเป็นผลงานที่เขากลายเป็นที่รู้จักในแวดวงศิลปะที่ยิ่งใหญ่ของสเปน
ในตอนต้นของปี 50 สไตล์ของObregónได้มาถึงนิยามและความเป็นผู้ใหญ่อย่างสมบูรณ์ ได้รับอิทธิพลจาก el Cubism ปรมาจารย์สร้างองค์ประกอบที่สมดุลอย่างน่าอัศจรรย์ซึ่งเราสามารถเน้นได้ ประตูและพื้นที่ (1951) ชีวิตยังคงเป็นสีเหลือง (1955) y Gregueríasและกิ้งก่า (1957)
หลังจากครบกำหนดก็ได้รับการถวายในทศวรรษที่ 60 Alejandro Obregónกลายเป็นจิตรกรที่มีความสำคัญที่สุดในประเทศโดยได้รับรางวัลชนะเลิศด้านจิตรกรรมที่ National Hall ถึงสองครั้ง ผลงานที่ทำให้เขาได้รับการยอมรับเช่นนี้คือ ความรุนแรง (1962) และ อิคารัสและตัวต่อ (พ.ศ. 1966). ผลงานอื่น ๆ ที่โดดเด่นในช่วงนี้ ได้แก่ ซากเรืออัปปาง (1960) พ่อมดแห่งทะเลแคริบเบียน (1961) ส่วยGaitánDurán (1962) y เรือดำน้ำภูเขาไฟ (1965)
ภาพวาดบางส่วนของObregónมีเนื้อหาเกี่ยวกับสังคมและการร้องเรียนที่ดีเยี่ยม นักเรียนที่เสียชีวิต y การไว้ทุกข์ให้กับนักเรียนทั้งในปี 1957 ทำหน้าที่ประณามการรัฐประหารของ Gustavo Rojas Pinilla ในภาพวาดของเขาไก่เป็นตัวแทนเชิงเปรียบเทียบของเผด็จการ
ในขั้นตอนสุดท้าย Alejadro Obregónได้ละทิ้งเทคนิคสีน้ำมันสำหรับการวาดภาพอะครีลิก สิ่งนี้ทำให้เขาฝึกวาดภาพบนพื้นผิวขนาดใหญ่ทีละน้อยเช่นการสร้างอาคารและลืมภาพวาดแบบดั้งเดิมไป ความน่าหลงใหลนี้ด้วย จิตรกรรมฝาผนัง มันทำให้เขาได้รับการยอมรับอย่างมากในสถานที่ที่เป็นสัญลักษณ์เช่นอาคารวุฒิสภาแห่งสาธารณรัฐหรือห้องสมุด Luis Ángel Arango
ผลงานของเขาคือสิ่งมหัศจรรย์
นี้
ภาพวาดที่สวยงามทำ
ฉันขายโปสเตอร์ต้นฉบับนี้ในราคา $ 50.000 (CONDOR) SIZE PAPER ที่ได้รับผ่านทาง
COOPERARTS TEL 2767321 BOGOTA
แน่นอนว่าเขาใช้ชีวิตอย่างพิเศษและมีชื่อเสียงด้วยผลงานของเขาขอแสดงความยินดีกับครอบครัวของเขา
Q การวาดภาพที่ยอดเยี่ยม