Các điệu múa của văn hóa dân gian Nga: Kamarinskaya

kamarinskaya Đây là một điệu múa dân gian truyền thống của Nga, ngày nay được biết đến nhiều hơn với tên gọi sáng tác cùng tên của nhà soạn nhạc người Nga Mikhail Glinka.

Sau đó, Kamarinskaya Glinka, được viết vào năm 1848, đây là tác phẩm đầu tiên của dàn nhạc dựa hoàn toàn vào bài hát dân gian Nga và sử dụng các nguyên tắc sáng tác của thể loại đó để chỉ định hình thức của âm nhạc.

Ông đã trở thành tấm nền cho thế hệ tiếp theo của các nhà soạn nhạc Nga, từ Tchaikovsky Pyotr Ilyich theo định hướng phương Tây đến nhóm các nhà dân tộc chủ nghĩa được gọi chung là The Five và cũng được ca ngợi ở nước ngoài, đặc biệt là Berlioz của Pháp.

Theo nhà âm nhạc học Richard Taruskin, Kamarinskaya truyền thống là "một giai điệu nhảy nhanh", còn được gọi là Nagriish đặc biệt, với độ dài cụm từ ba ô nhịp, được chơi với nhiều biến thể vô tận trong thời trang mô tô vĩnh viễn bởi một nghệ sĩ nhạc cụ.

Chủ đề này thường đi kèm với điệu nhảy ngồi xổm thường được gọi là Kazatsky (đặc biệt là ở phương Tây, nó được kết hợp lãng mạn với Cossacks) và theo truyền thống được chơi bởi một nghệ sĩ violin, người chơi concertina hoặc người chơi balalika.

Pyotr Ilyich Tchaikovsky, người đã được giảng dạy âm nhạc theo định hướng phương Tây tại Nhạc viện St.Petersburg, đã sử dụng các bài hát nổi tiếng trong bài hát overture của sinh viên mình.

Tuy nhiên, vào những năm 1870, ông bắt đầu quan tâm đến các bài hát dân gian Nga như một chất liệu giao hưởng hợp lệ, chẳng hạn như Kamarinskaya Glinka.

Sự quan tâm của Tchaikovsky dẫn đến Bản giao hưởng thứ hai của ông, được sáng tác vào năm 1872. Bởi vì Tchaikovsky đã sử dụng ba bài hát nổi tiếng của Ukraina để tạo hiệu quả tuyệt vời trong tác phẩm này, ông được Nikolay Kashkin, một người bạn của nhà soạn nhạc, đồng thời đặt cho biệt danh là “Người Nga nhỏ bé”. nhà phê bình âm nhạc nổi tiếng. đến từ Moscow.


Để lại bình luận của bạn

địa chỉ email của bạn sẽ không được công bố. Các trường bắt buộc được đánh dấu bằng *

*

*