med Ivan den forfærdelige, en tsar kendt for sin alvorlige karakter og kærlighed til kunst, blev det almindeligt at have ved retten, narere, sangere, spillere og
dansere.
I sovjetiske tider, efter revolutionen i 1917, begyndte den bolsjevikiske regering at afsætte midler til organisering og formidling af professionelle folkedansselskaber. I 1937 optrådte det første professionelle populære dansekollektiv under ledelse af Igor Moiseyev.
Blandt de mange virksomheder er der en anden gruppe: Barynia, hvis virtuositet har nået det punkt, at når kunstnere går på scenen, gør de ikke
de ved præcis, hvad de vil fortolke, det kunstneriske resultat er altid en spontan improvisation. (De er meget berømte i udlandet).
Udviklingen af russisk dans udviklede sig i tre retninger:
- Korrosionen (jorovody), der er meget varieret. Det er kombinationen af bevægelser fra et stort antal deltagere med en sang og undertiden med
rollespil af musikens indhold.
- De improviserede danser, afhængigt af antallet af deltagere, kan dansen være individuel, parvis eller i grupper. Disse danser
de læres generelt fra barndommen.
- Traditionelle danser, i modsætning til populære danser, har disse en bestemt rækkefølge af forskellige figurer, og i hver figur er bevægelserne forudbestemt. De mest udbredte er: kadril, metaliza, valenki, balalaika, sibisrkaya, polka osv.