Avec Ivan le Terrible, un tsar connu pour son caractère sévère et son amour de l'art, il est devenu courant d'avoir à la cour des bouffons, des chanteurs, des joueurs et
danseurs.
À l'époque soviétique, après la révolution de 1917, le gouvernement bolchevique a commencé à allouer des fonds pour l'organisation et la diffusion de compagnies professionnelles de danse folklorique. En 1937, le premier collectif professionnel de danse populaire fait son apparition sous la direction d'Igor Moiseyev.
Parmi les nombreuses compagnies, il y a un autre groupe: Barynia, dont la virtuosité a atteint le point que lorsque les artistes montent sur scène
ils savent exactement ce qu'ils vont interpréter, le résultat artistique est toujours une improvisation spontanée. (Ils sont très connus à l'étranger).
Le développement de la danse russe a évolué dans trois directions:
- Les corros (jorovody) qui sont très variés. C'est la combinaison des mouvements d'un grand nombre de participants avec une chanson et parfois avec
le jeu de rôle du contenu de la musique.
- Les danses improvisées, selon le nombre de participants, la danse peut être individuelle, en binôme ou en groupe. Ces danses
ils sont généralement appris dès l'enfance.
- Danses traditionnelles, contrairement aux danses populaires, celles-ci ont un certain ordre de figures différentes et dans chaque figure les mouvements sont préétablis. Les plus répandus sont: kadril, metaliza, valenki, balalaika, sibisrkaya, polka etc.