זהו ראיון עם הצייר הקובני הבולט מנואל אלפרדו סוסאברו, שמלאו 80 שנות חיים.
בשנת 1950 השתתפת בתערוכת Wifredo Lam בפארק הסנטרל של הוואנה. כיצד המזל המוקדם המזל עם האמנות החזותית, וכיצד הוא השפיע על יחסי האהבה שניהלתי עם האמנויות במשך 60 השנים האחרונות?
תמיד היו לי חששות אמנותיים, אבל לא ידעתי מה לעשות איתם. חשבתי שאוכל להיות מוזיקאי. כשהייתי בן 18 התחלתי להאזין למוזיקה קלאסית בתחנת CMBF. פשוט נהייתי פסנתרן ונכנסתי לבית ספר למוזיקה כדי ללמוד תורת המוסיקה. הייתי בראש הכיתה שלי בכל הנוגע לתיאוריה, אבל אחרון מבחינת מוזיקליות. הוא כתב גם כמה סיפורים שהתפרסמו בעמודים הספרותיים של עיתונים כמו דיאריו דה לה מרינה. עם זאת, עד מהרה הבנתי שזה לא קו העבודה שלי.
שישה עשורים של מסירות נאמנה לאמנויות. האם הקריירה שלך תמיד הייתה נעימה או שהיו לך כמה עליות וירידות?
זה היה נחמד מאוד, זו הייתה מטרה שהצבתי לעצמי כשהייתי בת 20 ושישה עשורים אחר כך, אני מרגישה שהשגתי.
במהלך פתיחת התערוכה האחרונה שלו, תיאר היסטוריון העיר הוואנה, Eusebio Leal, את עבודתו כחיוך נצחי. מה אתה חושב על זה?
למרבה המזל, אני מאוד אופטימי וזה בא לידי ביטוי בבירור בעבודתי. זה די טבעי. אפילו הנושאים הדרמטיים ביותר היו בעלי הומור. זה לא משהו שלמדתי, אני מניח שזה רק חלק ממני.
אומרים שכל האמנים מקיימים טקס כאשר הם יולדים עבודה חדשה. האם יש לך?
אני רוצה לטייל בגינה שלי. זה מזכיר לי את הכפר ואת ילדותי. פיסת הטבע הקטנה ההיא היא כמעט חלק מהעבודה האמנותית שלי. לפני שאני עושה משהו בסטודיו שלי, אני הולך לשם, מטייל ואז אני מתחיל לעבוד. כשאני עייף אקבל התחדשות רוחנית ואז אני ממשיך לעבוד מלא אנרגיה. זה כמו למלא את מיכל המכונית.
יש לך אוסף גדול של עבודות, אבל האם יש יצירה או סדרה שיש לך אהבה מיוחדת אליה?
יש הרבה, אבל ציור מיוחד מאוד הוא ציור הקיר שעל חזית מלון הבנה ליברה, הראשון שעשיתי. זה שונה מהשאר כי לא היה לי ניסיון קודם.
כשאתה עובד האם אתה מדמיין את היצירה בראש שלך מלכתחילה, או שאתה מעלה אותה תוך כדי?
תמיד יש לי כמה רעיונות קודמים. לפעמים הביטויים או הכותרות של הסרטים נותנים לי נקודת התחלה.
אם היית צריך לבחור רגע מיוחד בקריירה שלך, מה זה יהיה?
כשהחלטתי להיות צייר בגיל 20.
מבקרים רבים מתייחסים לדינמיקה המתמדת של השיח האסתטי שלו ולשיטות הציוריות הנועזות יותר ויותר. האם אתה מחשיב את עצמך כאמן עקשן?
אני לא הטיפוס האובססיבי, אבל אני מקפיד בכל מה שקשור לעיבוד כל פרטי העבודה שלי.
מה הכי בולט: הערמומיות של כל פרט, או התדהמה של העבודה המוגמרת?
שניהם.
ספר לנו על הכוח המסתורי, כמו בגד כלשהו, המצטרף לצבע.
זו תוצאה של ניסיון. בחיפוש המתמיד ההוא לאורך הקריירה שלי, תמיד ניסיתי להשיג את הצבע שאני רוצה.
מי האמנים האהובים עליך?
כשהתחלתי לצייר, הציירים האהובים עלי היו מריאנו, ויקטור מנואל ופורטוקאררו. של ציירים עכשוויים, אני מעריץ את פאבלו. כששמעתי על אמנים מכל רחבי העולם, לא הפסקתי לחבב את הקובנים, אבל גיליתי אחרים שהרגישו כמו משפחה, שכן היו נקודות מגע בעבודה שלנו.
איך לחגוג את לידת היצירות החדשות שלך?
אני מניח שבדיוק כמו אישה יולדת, אמנם לא עם כאב, אלא במקום הנאה. כשאני מסיים אני תמיד חושב שהתינוק שלי ממש יפה.
ברור כי אתה אמן חסר מעש שתמיד מוכן לקחת סיכונים חדשים, אך לא משנה אילו דברים חדשים תמצא בדרך, שמור תמיד על עקביות בשפה האסתטית שלך. כמה חשוב לדעתך לשמור על אותו סגנון?
כל האמנים מנסים להזדהות עם דרך עבודה שמושגת על ידי הטמעה ודחיית השפעות עד שימצאו את הסגנון שלהם. תמיד האמנתי שהציירים בסיפור המקורי הם רק אנשי מערות והם לא באמת ציירים, אלא אנשים שמנסים לשקף את חייהם ואת משאלותיהם.
עבור אנשים רבים, סוסברבו: מדינה, עולם, יקום. איך זה אותו יקום?
זה מאוד פשוט. אני לא דברים טכניים מסובכים, המומים בעצמי. אולי אנשים אחרים משתמשים במחשב כדי לבצע חלק מהעבודה שלהם, אני לא יודע לעבוד עם מחשב. אני מאוד פרימיטיבי. לוקח זמן ושקט לעשות את העבודה שגורמת לי להרגיש מרוצה.